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Tango eine heftige Sehnsucht nach Freiheit - Softcover

Dinzel, Rodolfo; Dinzel, Gloria

 
9783000044816: Tango eine heftige Sehnsucht nach Freiheit

Über die Autorin bzw. den Autor

Bailarines de extracción clásica y folklórica respectivamente; conforman la pareja de Tango Danza "Los Dinzel" en el año 1972, desarrollando así toda su carrera artística, docente e investigativa. Gloria a los 8 años ingresa al Instituto Superior de Arte del Teatro Colón de Buenos Aires, teniendo como maestros a Michel Borovsky, Tamara Grigorieva, Renate Schottelius, Jorge Tomín, Aída Mastrazzi y Eda Aisembreg entre otros: egresando en 1967 poseyendo el número 47 del Centro de Egresados de dicha institución, siendo una de las socias fundadoras en 1982. Inmediatamente después de recibirse viaja a Europa, donde incursiona por primera vez en la danza del Tango con el coreógrafo y bailarín Ángel Eleta en España, llegando a ser su primera bailarina. De regreso a Bs. As. decide dedicarse únicamente a la danza del Tango. Rodolfo ingresa como oyente, a los 4 años, en las dependencias de la Escuela Nacional de Danzas Folklóricas, participando dos años más tarde del concurso infantil de dicha institución. A los 14 años comienza su carrera profesional como bailarín folklórico, desempeñándose como tal con los principales coreógrafos del género en la República Argentina. A los 16 años crea junto a su hermano el grupo "Coreoimaginación Argentino", en 1968 se recibe como docente, egresando de la Escuela Normal Mariano Acosta de Buenos Aires y en ese mismo año decide dedicarse al Tango, abandonando la danza folklórica y comienza su investigación sobre el tema del Tango Danza. Artistic activities developed abroad: 1972 Embajada Argentina (los Ángeles, EE.UU.)/ Congreso Internacional de Turismo (Maui, EE.UU.)/ Palacio de Convenciones (Madrid, España). 1973 Hotel Crillón (Lima. Perú)/ Teatro de Miraflores (Lima, Perú). 1974 Hotel Intercontinental (Quito, Ecuador)/ Casa de Cultura (Guayaquil, Ecuador)/ Teatro Libertador (Cuenca, Ecuador). 1975 Feria Internacional de la Industria (Cochabamba, Bolivia). 1976 Televisión Chilena (Santiago de Chile, Chile)/ Teatro Municipal (punta Arenas, Chile)/ Diez espectaculares para el programa Tai Mu Ch 2 (China)/ Película "El Tango", TV (Finlandia). 1977 Teatro Municipal (Porto Alegre, Brasil)/ Teatro Guaíra (Curitiba, Brasil)/ Restaurant Show Vivará (Río de Janeiro, Brasil)/ Televisao "O Globo" (Río de Janeiro, Brasil)/ Grabación TV (Austria). 1978 Hotel Ocean Palace (Montevideo, Uruguay)/ Televisión Canal 2 (Montevideo, Uruguay) Tanguería La Cumparsita (Montevideo, Uruguay). 1979 Televisión Japonesa (Japón). 1980 Canal 13 (México, DF México)/ Sheraton Hotel (México, DF México). 1984 Con "Tango Argentino": Chatelet Teatro- Festival de Otoño ( París. Francia)/ Teatro de Nimes (Nimes, Francia)/ Teatro Municipal Grenoble (Grenoble, Francia)/ Teatro Petrozzelli (Bari, Italia). 1985 Quebec - Montreal - Ottawa (Canadá)/ San Antonio. Texas (EE.UU.)/ New York Teatro City Center (EE.UU.)/ Mark Hellinger Theatre, Broadway (New York, EE.UU.)/ Kenedy Center Honor (Washington DC, EE.UU.)/ White House (Washington DC, EE.UU.- invitados por Sr. Presidente Ronald Reagan). 1986 Washington Golde Gate (EE.UU.)/ The Performance Art Theatre (Miami, EE.UU.)/ Dallas, Texas (EE.UU.) / Pantaje Theatre ( los Ángeles, EE.UU.)/ The Performance Art (San Francisco, EE.UU.)/ Plate des Arts (Vancouver, Canadá)/ San Diego (EE.UU.)/ Washington Kennedy Center (EE.UU.)/ Boston (EE.UU.). 1987 The performance Arts (Miami, EE.UU.)/ Philadelphia (EE.UU.)/ Toronto- Montreal (Canadá)/ San City- Phoenix- Los Ángeles- San Francisco- Sarasota- Clean Water- Atlanta- Denver- New Orleans- Houston- Dallas (EE.UU.)/ Tokio- Osaka (Japón)/ Washington (EE.UU.) 1988 Hamilton -Quebec -Ottawa (Canadá)/ Atlantic City- Tampa- Jacksonville- Orlando (EE.UU.)/ Caracas (Venezuela)/ München (Alemania)/ Baltimore- Fort Loderler- Sunrise- Detroit (EE.UU.). 1989 Dirección y Coreografía de "Le Tango" Festival de Lutece (París, Francia)/ largometraje "En un Viejo Almacén". TV (España). 1990 Coreógrafos de "Tango Session"en: Quito- Guayaquil (Ecuador)/ México DF- Monterrey (México)/ Los Ángeles (EE.UU.)/ Caracas (Venezuela). 1991 Adelaide (Australia)/ Nueva Zelanda/ Kuala Lumpul (Malasia)/ Singapur/ Bancok (Tailandia)/ Festival de Tango de Granada (España). 1993 Los Ángeles- San Francisco (EE.UU.)/ Santiago de Chile (Chile). Intérpretes y coreógrafos de la Opera María de Buenos Aires de Horacio Ferrer y Astor Piazzolla Teatro Solís (Montevideo, Uruguay). 1994 Mundial de Fútbol (Chicago, EE.UU.). 1995 Miami- Fort Loderler (EE.UU.)/ Hotel Galerías (Santiago de Chile). 1996 Madrid- Barcelona- Valencia (España)/ Les Halles D'Auditurium (París, Francia) con su espectáculo Tango Los Dinzel. The Dinzels shared stages with: Rex Harrison/ Michael Barishnikov/ Frank Sinatra/ Kirk Douglas/ Van Johnson/ Margot Fontayne/ Tomy Tune/ Luis Jordan/ James Stewart/ Liza Minelli/ Anthony Quinn/ Robert Duval. Artistic activities developed in Argentina Caño 14, Michelángelo, La Casa de Carlos Gardel. Casa Rosada, Castello Vecchio, entre otros, destacandose los seis años consecutivos en "El Viejo Almacén" y con exclusividad en los años 1991 y 1992 con dicha casa. The Dinzels shared stage with: Edmundo Rivero, Osvaldo Pugliese, Buenos Aires 8, Armando Pontier, Aníbal Troilo, José Basso, Alfredo De Angelis, Leopoldo Federico, Horacio Salgán, Ubaldo De Lío, Alba Solís, María Graña, Nelly Vazquez, Roberto Goyeneche, Enrique Dumas, Bebe Bidart, Raúl Lavié, Sexteto Mayor, Elba Berón, Sexteto Tango, Orlando Triposi, Alberto Marino, Roberto Rufino, Hugo Marcel, Carlos Fígari, Alberto Podestá, Carlos Acuña, Osvaldo Piro, Ernesto Baffa, Raúl Garello, Carlos García, Néstor Fabián, Horacio Ferrér, Amelita Baltar, Rosita Quiroga, Nelly Omar, Hugo del Carril. Television: Han trabajado en diversos programas musicales y periodísticos destacandose los tres años en "La Botica del Tango"de Bergara Leumann. Teaching and Searching: 1980 Precursores de la enseñanza del Tango en el tradicional "Bar Unión" de San Telmo/ Curso para la Asociación Argentina de Actores. 1981 Curso para la Asociación Argentina de Actores/ Editan durante 50 semanas junto a Daniel Giribaldi en el suplemento infantil del Diario Crónica el Sistema pedagógico "La Academia delos Dinzel"/ Graban clases para la televisión O'Globo de Brasil/ Dictan clases en EE.UU. y Canadá en las Academias Arthur Murray y Fred Astaire. 1982 Curso para la Escuela Nacional de danzas/ Curso para la Universidad de Belgrano/ Jornadas de Tango en la Universidad de Belgrano. 1983 Jornadas de Tango en la Universidad de Belgrano. 1985 Graban un vídeo en New York para American Show Brother's denominado "The Dinzel's A Master Class". 1986 Seminarios en las academias Arthur Murray de EE.UU. y Canadá. 1988 Fundan "La academia de los Dinzel". 1990 Curso televisivo Canal 2 de Bs. As. Micro anual en el programa "La Casa de Virginia". 1991 Conferencia en el Salón Captular del Palacio Consistorial del Ayuntamiento de Granada, España. Fundan la Asociación Civil de Estudio e Investigación del Tango./ Escriben en el Diccionario de Musicología de Barcelona, España. 1992 Rodolfo Dinzel es nombrado Miembro de Número de la Academia Nacional del Tango de la República Argentina, ocupando el sillón "Yira, Yira". 1993 Seminarios en: San Francisco, Los Ángeles y Santiago de Chile./ Conferencia en la Universidad Lincoln (San Francisco, EE.UU.)/ Conferencia en el Aula Magna de la facultad de Arte de la Universidad Católica de Chile/ Crean "La Semana del Tango" siendo nombrados por la secretaría de Cultura de la Nación, Presidente y Vicepresidente de la comisión Organizadora del evento. 1994 Gloria Dinzel es nombrada Miembro de Número de la Academia Nacional de Tango de la República Argentina ocupando el sillón denominado "El Entrerriano"/ Conferencia el Colegio de Escribanos de lomas de Zamora/ Conferencia en la Academia Nacional del Tango/ Publican el libro "El Tango una Danza" editorial Corregidor/ organizan la segunda "Semana del Tango". Declarada de Interés Nacional por la Presidencia de la Nación/ Son nombrados Directores del Departamento Danza de la Academia Nacional del Tango de la República Argentina/ Taller de Tango Danza en el Centro Cultural Ricardo Rojas/ Seminario en Santiago de Chile (Chile)/ Seminario en Fort Loderler (EE.UU.)/ Liceo superior del Tango con la Cátedra "La danza del Tango". Como resultado de 20 años de investigación han desarrollado el "SISTEMA DINZEL", método pedagógico utilizado el la carrera de la Danza de la Universidad del Tango de Buenos Aires desde que se implementó dicha carrera en la cual son Directores desde su fundación en el segundo semestre de 1992. 1996 Seminario organizado por la Asociación Francesa de Artistas del Espectáculo (AFEAS). Tema: "El Tango en el Teatro- La Improvisación." (París Francia)./ conferencias en la Embajada Argentina dentro del marco de la Reunión Plenaria de la Academia Francesa del Tango/ Conferencia en la Universidad de las Artes París VIII en la Cátedra de Antropología de la Danza. 1997 Miami - Primer congreso de Tango en USA. Directores artísticos en la reinaguración de Caño 14 en Bs.As. Seminario de Tango Estudio de Juan Olavarría- Santiago de Chile. 1998 Miami- Segundo congreso de tango en USA. Ganan el Premio Estrella de Mar en Mar del Plata- Argentina como Mejor espectáculo. Seminario de Tango en Estudio de María Inés Camou- Montevideo Gira Europea:

D.Lugano- Suiza: Seminarios sobre Técnica e Improvisación. Actuación el Palacio de

Los Congresses:.

París- Francia: Actuación en Auditorium de la Universidad de la Sorbona.

Pujol- España: Conferencia Ilustrada.

Zaragoza- España: Conferencia en la Universidad de Zaragoza y Seminario de Técnica.

Madrid- España: Seminario a profesores de danza.

Copenhague- Dinamarca: Seminario de Técnica e Improvisación.

Valencia- España: Seminario de Técnica e Improvisación. Fundan Dinzel International

para la difusión e implementación del sistema Dinzel en todo el mundo. Del 27 de Noviembre al 5 de Diciembre 1998 IIº Festival Internacional "Viva el Tango "Montevideo, Uruguay. 1999 Seminario de Tango en el estudio de María Inés Camou- Montevideo, Uruguay. Tercer Congreso de Tango. Miami, USA. Mayo, Gira Europea. Seminario y Conferencia en la Universidad de Valencia, España. Seminario y Conferencia en Lund, Suecia. Copenhague, Dinamarca. Prizes and nominations: 1977 Diploma de Honor por el Consejo Distrital de Surquillo, Perú. 1983 Plaqueta de Reconocimiento por las Voces de buenos Aires. 1985 Diploma de Honor por la Asociación "El Argentino" New York, EE.UU./ Plaqueta de Reconocimiento artístico por LS 83 TV CH9. 1986 Diploma de Honor Telethon a las estrellas New York, EE.UU./ Nominación a las ternas en Coreografía de los premios Tony Awards de Broadway, New York, EE.UU./ Diploma de Honor por Sunnyside Lions Club Sudamericano, New York, EE.UU./ Plaqueta "Kennedy Center Honors" Washington DC, EE.UU./ Medalla Homenaje por la Asociación Argentina de Intérpretes. 1987 Estatuilla "Pedro de Mendoza" y Diploma de Honor por "El Viejo Almacén"./ Estrella de Cristal Tiffany Wortham Center Houston, EE.UU./ Plaqueta Mención de Las Portugués por la Asociación Portuguesa- Argentina. 1991 Plaqueta al Mérito Artístico por el Ayuntamiento de Granada, España. 1993 Diploma de Honor por la Secretaría de Cultura de La Nación Argentina. 1995 Diploma de Honor María Ruanova por el Consejo Mundial de la Danza de la UNESCO/ Plaqueta Homenaje "Maestro de Maestros" por la Asociación Akarense, Buenos Aires. 1996 Primer Premio Concurso de Becas Nacionales en Danza Investigación./ Premio Reconocimiento a la Trayectoria por la Asociación de Mujeres Universitarias de Buenos Aires.

Aus dem Klappentext

Die Autoren dieses Buches, welches zuerst 1994 in Argentinien erschienen ist, unternehmen nicht den Versuch, dem Liebhaber des getanzten Tango bestimmte Tanzfiguren, Sequenzen oder "choreographische" Geheimnisse beizubringen. Sie dringen vielmehr in die Tiefe dieses wunder-vollen Tanzes ein, in seine Geschichte und seine Ausdrucksmöglichkeiten. Sie beleuchten die anatomischen wie die psychischen Haltungen des Einzelnen und des Paares, die zu den Ausdrucksmöglichkeiten des Tango gehören, und gehen in den verschiedenen Kapiteln auf jeden dieser Aspekte ausführlich ein. Sie behandeln die Techniken, die -wie Rodolfo Dinzel sagt- uns als professionellen oder Laien-tänzern erlauben, den Tango mit der Haltung, Gestik, Stimmung und Einstellung , kurz: in der Art und Weise zu tanzen, die darüber entscheiden, ob unser Tanz ein Tango ist oder ob wir uns bloß nach seinem Rhythmus bewegen. Am Ende dieses Jahrhunderts findet der Tango erneut eine weltweit Verbreitung. Gewöhnlich lernen wir am schnellsten seine Figuren , seine Abläufe und seine Choreographien. Dies sind jedoch nur Elemente seiner "Form". In dem Maße aber, in dem wir -Argentinier wie Nicht-Argentinier- uns dem Genuß des Tangotanzens hingeben, erfahren wir, wie schwierig es ist, uns jenen Modus anzueignen, mit dem allein wir den Tango vermitteln und tanzen, ihn inspirieren und uns in ihm versenken können, sobald seine Musik ertönt und zwei sich umarmen. Die Dinzels sind mit dem Tango um die Welt gereist: als Solisten, als Mitglieder der Truppe "Argentinischer Tango" wie auch als Choreo-graphen und Tänzer verschiedenster Auf-führungen, bei deren Anblick Mikail Barysch-nikow einmal bemerkte: "Das ist ein Tanz von fast unbeschreiblicher Schönheit. Er vereint die Rafinesse des Balletts mit dem Feuer des Flamencos."

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Von Kapitel II: Der dramatische Apparat. Oberer Raum Von Seite 51

Kehren wir also zu der Frage zurück: Wie soll die Umarmung sein? Die Haltung der Oberkörper sieht folgendermaßen aus: Die Frau steht gerade, und durch eine leichte Oberkörperdrehung des Mannes entsteht ein Winkel von 45° zwischen den beiden Oberkörpern. Der Beziehungsraum beginnt, wie erwähnt, am Boden und steigt bis zur Oberkante des Zylinders an. Er darf in keiner Hinsicht seine Form verändern, muß unveränderlich bleiben. Es sei daran erinnert, daß der obere Raum von beiden geteilt wird, während man umgekehrt in den unteren Raum eindringt. Für die Beibehaltung der Form dieses Beziehungsraums spielen die Arme eine grundlegende Rolle. Sie sind die Hauptverbindungselemente in dieser Konfiguration und bilden das, was ich den oberen horizontalen Kreisbogen nenne, welcher auf der Höhe der Schulterblätter des Paares entsteht. Der linke Arm des Mannes wird im rechten Winkel (Ellenbogen) auf der geöffneten Seite des Paares gehalten, mit der Hand in Augenhöhe des Tänzers, sein Ellbogen darf die Höhe der Schulterlinie nicht übersteigen. Dieser Arm wird nicht gebeugt, er folgt während des Tanzes der Bewegung des Oberkörpers. Er dient als Auslöser, der Hinweise für die Fortbewegung im Raum gibt.Er zeigt an, wohin ich gehe, aber nicht was ich mache. Die linke Hand des Mannes hält die der Frau und schließt damit die Umarmung. Diese linke Hand weist in die gleiche Richtung wie der Unterarm, das heißt das Handgelenk ist nicht angewinkelt, sondern behält die gleiche Richtung. Die Handfläche ist nach innen gewandt, da sie so die bequemste Auflagefläche für die ausgestreckte Hand der Frau bietet. Man soll dabei die Hand nicht wie ein Tablett hinhalten, aber auch nicht an der Hand der Dame ziehen, sondern diese in der eigenen bergen. Diese beiden Hände, die sich in einem bestimmten Punkt im Raum fassen, stehen in einem besonderen Verhältnis zu den Oberkörpern: Teilt man das Paar in der Mitte (Winkelhalbierende des 45-Grad-Winkels, der von den Schulterlinien gebildet wird), dann befinden sich die beiden Hände auf der Seite des Mannes und niemals auf der der Frau. Der rechte Arm des Mannes umfängt den Rücken der Frau etwas oberhalb der Taille, in jenem Abschnitt zwischen Schulterblättern und Gürtellinie, der etwa 5 Zentimeter über dem fünften Lendenwirbel liegt. Er darf weder tiefer noch höher aufliegen, da dies zu einer unkorrekten Tanzhaltung und damit zu unerwünschten Effekten auf die Paarbeziehung führen würde. Wird der Arm nach oben zu den Schulterblättern verlagert, würden die Hüften der Frau, die einen Ausgleich ihrer Gleichgewichtsachse sucht, nach hinten schwingen. Sinkt der Arm zur Gürtellinie ab, würde er alle Drehbewegungen hemmen und damit große Schwierigkeiten in der gesamten Abfolge von Figuren erzeugen. Die Hand soll natürlich über der Taille liegen und diese nicht "fassen", wie es sichtlich viele Männer tun, die am Kleid der Frau zerren, als ob sie an einem Griff festgewachsen wären. Im übrigen soll sie in der Mitte des Rückens bleiben und sich nicht zur Seite verschieben. Diese Hand liegt auf dem Rücken mit zusammengehaltenen, waagerechten Fingern auf; nicht korrekt ist es, wenn diese nach unten oder nach oben weisen. Die Schultern ruhen in natürlicher Stellung, weder nach vorne noch nach hinten gezogen. Der linke Arm der Frau liegt vom Ellbogen bis zum Hals des Mannes auf. So aufgestützt, spannt der Arm einen Bogen, ohne den Ellbogen zu blockieren und ohne die Mittellinie zu überschreiten, als ob vom Ellbogen imaginäre Linien ausgingen, die ins Unendliche weisen, nicht nach oben und nicht nach unten, sondern zum Horizont. Die Hand ist wiederum entspannt und nicht verkrampft oder klammernd. Oft erwecken Frauen den Eindruck, als ob sie am Tänzer "hängen". Dieser Fehler deutet auf eine gezwungene Haltung hin und verrät ein Problem beim Tanzen, das verschiedene Ursachen haben kann, uns aber in jedem Fall anzeigt, daß die Frau sich bei diesem Tango nicht wohl fühlt.

Von Seite 45

Nach dem Tango tauchten in verschiedenen Ländern andere Umarmungstänze auf. Aber die Neuerung, der große Beitrag zur Tanzkultur ging vom Tango aus. Daher dürfen wir die Umarmung niemals aus dem Blick verlieren. Ungeklärt bleibt, ob die Tanztechnik des Tango sich aufgrund der Umarmung entwickelte, oder ob es sich umgekehrt verhielt. Um mit den Beinen all das tun zu können, was zum Tango gehört, mußte das Paar sich umarmen. Ungeachtet dessen, was Anlaß und was Folge ist, entdecken wir in der Umarmung die eine Seite der Wahrheit. Das ganze Spiel der Gelenke und der kombinierten Gelenkbewegungen, die mit den Beinen ausgeführt werden, stellt die andere Seite der Wahrheit dar. Der obere Raum, in dem sich der dramatische Apparat befindet, kennt keine Invasion, er wird geteilt.

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