Sandro Cocco

Ich bin in Antwerpen, Belgien (1973) geboren. Mein Vater war von italienischer Abstammung (Sardinien) und meine Mutter Belgierin. Ich begann mit einem einjährigen Illustrationsstudium (1993), in dem ich die grundlegenden Techniken erlernte: Zeichnen aus der Beobachtung, Licht und Schatten, Perspektive, Farbe und die Verwendung von Zeichen- und Malmaterialien. Aber ich entschied mich für das Studium der Malerei (1994) im folgenden Jahr, weil ich meinen persönlichen Ausdruck erforschen wollte. Während meines Malereistudiums (1994-1998) habe ich in den ersten zwei Jahren hauptsächlich aus der Beobachtung geschöpft: Figuren, Stillleben, Räume gezeichnet. In meinem zweiten Jahr, in dem ich nach einem Modell zeichnete, begann ich zu zeichnen, ohne auf das Papier zu schauen. Dies wird als blindes Zeichnen bezeichnet. Das war der Anstoß, im dritten Jahr eigene Arbeiten zu machen. Das ist der Zeitpunkt, an dem ich beginne, „amorphe“ Zeichnungen zu machen. Das sind Zeichnungen, in denen ich die Wahrnehmung der Realität etwas hinter mir lasse, um meine eigene innere Formenwelt zu entdecken. Dies auf der Grundlage der von den Surrealisten häufig angewandten Technik der „écriture automatique“. Nachdem ich mit Amorfen gezeichnet und gemalt hatte, wollte ich mich mit anderen Medien auseinandersetzen, was sich in Grafiken, Skulpturen, einer Installation, Fotografie und einem Video manifestierte. Im vierten Jahr verspürte ich das Bedürfnis, das Erzählen zu erforschen, und dies führte zu 20 digitalen Fotocollagen. Drei Jahre lang machte ich weiter Collagen (1999-2001). Deshalb habe ich mich entschieden, Cartoon Story in (2001-2003) zu studieren. Ich habe einen biografischen Graphic Novel gemacht und ein paar Kurzgeschichten in einigen Zeitschriften veröffentlicht, aber ich verspürte den Drang, „freie“ Kunstwerke ohne jegliche Ausdrucksbeschränkungen nachzubilden. So begann ich 2004 wieder mit abstrakten „amorphen“ Zeichnungen in „écriture automatique“. Bis ich im November 2005 einen Freund besuchte, der ein Gemälde im surrealistischen Stil an seiner Wand hatte. Die Verwendung von Symbolen in diesem Gemälde hat mich dazu eingeladen, meine Serie „Imaginary Rooms“ zu beginnen, in der ich figurativ erkennbare Motive verwende. Für mich ist es eigentlich eine Art Tagebuch in „écriture automatique“, aber ich hoffe, mit dem Betrachter zu kommunizieren. Letzten Dezember (2021) habe ich eine neue Serie gestartet, die ich „Head“-Serie genannt habe. Ich wollte Werke zum Nachdenken schaffen. Es ist das erste Mal, dass ich Arbeiten mache, ohne die Technik der „écriture automatique“ zu verwenden. Dies ist das erste Mal, dass ich einen Bleistift verwende, um eine Skizze zu machen.

Ausstellungen

1998 „Präsentation eines Gemäldes in Evolution“, Antwerpen

1998 „Installation einer Badewanne“, Antwerpen

1998 „Mein Atelier als Aquarium“, Antwerpen

1998 Gesamtinstallation, Big Brother, Think-T(h)anks, Projektion digitaler Collagen, Antwerpen

1998 Projektionsdias eines sich entwickelnden Gemäldes, Installation einer Badewanne mit Fotocollage, Fotodokument, Wolkenraum, Antwerpen

1998 Idea Room, Installation amorpher Skulpturen, Antwerpen

1998 Digitale Präsentation, Centre Culturel de Warande, Turnhout

1998 Amorphe Skulpturen, Kalligraphien eines Schwimmbades, Brügge

1998 Land-Art Amorf, Hundefrauenskulptur, Halbrelief von Kanako, Fotodokument meines Ateliers als Aquarium, Fotodokument meines Ateliers in Mutation, Antwerpen

Präsentation meiner Kurzgeschichte "Der Besuch", 2001, Gent

2002 Präsentation meines Cartoons "L'Autre Côté", Gent

2003 Präsentation meines Zeichentrickfilms „Der Plattenspieler“, Gent

2003 Präsentation meines Zeichentrickfilms "Strip over Strip", Gent

2003, 2004, 2005, 2006 „Kunst aus der eigenen Region“, Renaix

2003, 2004, 2005, 2006 „Woche der Künste“, 2003, 2004, 2005, 2006, Renaix •

2010 Ausstellung Tusche und Aquarell mit Kanako Higa, 2009, Naha, Okinawa, Japan

2013 Ausstellung "Preview" L'Autre Côté, histoire d'une psychosis, Post Office, Rochefort, Belgien

2013 Veröffentlichung meines Cartoons „L’Autre Côté, histoire d’une psychose“ bei Le Moule à Gaufres, Nancy

2014 Teilnahme am Festival International de la Bande Dessinée d'Angoulême

2015 Teilnahme am Strip Festival Contern, Luxemburg

2016 Teilnahme am Strip Festival, Geraardsbergen

2017 Ausstellung Motz-en-Folie, Dinant

2017 Ausstellung "Solo", Akademie der bildenden Künste, Namur

2017 Ausstellung "Imaginäre Räume", Château d'eau, Jemelle

2018 Ausstellung "Willkommen in der Wallonie", Jemelle

2020 Ausstellung "Mouvements #6", Kulturzentrum, Rochefort