Beschreibung
[Paris, 1923 ou 1924]: manuscrit autographe à l encre brune et encre noire sur papier crème, 20 feuillets in-4 (268 x 210 mm) dont 18 foliotés, vers 1923-1924, rectos seuls; signature au crayon au verso. Bords un peu froissés pour quelques feuillets. Très important manuscrit autographe de Robert Delaunay, rédigé à la troisième personne, portant sur l'analyse de son uvre jusqu au début des années 1920. Il comporte de nombreux ajouts et corrections, ainsi que trois croquis de perspective. Resté inédit jusqu à la mort prématurée de l artiste, ce texte a été publié sous le titre Constructionnisme et néo-classicisme par Pierre Francastel dans : Robert Delaunay: du cubisme à l'art abstrait. Documents inédits (Paris, EVPEN, 1957, p. 54-64). L'édition Francastel repose sur une autre version autographe "écrite au crayon sur un papier pelure de petit format", aujourd'hui conservée à la BNF (NAF 25637, F.177-203). Daté "vers 1924" par le même Francastel, le texte pourrait être légèrement antérieur, l artiste arrêtant son commentaire aux uvres de l'année 1922. Le ton est donné dès l'introduction: «Les efforts de la réaction vers un néo-classicisme qui essaie de passer outre toutes les nouveautés acquises des dernières années pour remonter aux sources archaïques de l art nous force (sic) à agir. Après un effort destructif contre les anciens moules ou canons artistiques, que l on pourrait faire remonter aux premiers impressionnistes français on ne pense pas revenir à des moyens périmés comme certains peintres essaient actuellement de s y complaire. C est en France surtout que se fait sentir avec le plus de force cette tendance actuelle de néo-style - et parmi ceux même qu il y a 12 ans tentaient une renaissance fondamentale de l art en peinture un de ces promoteurs P.P. (Picasso) retourne à cette peinture néo-classique qui eut en Italie son apogée à la Renaissance. » Cette critique de la période néo-classique de Picasso est sans cesse mise en rapport par Delaunay avec sa propre production, le peintre se désignant par ses initiales: «R.D. a été le premier peintre à séparer les couleurs des impuretés auxquels (sic) elles étaient comme on pourrait dire au service d éléments complètement descriptifs étrangers à la forme et accessoires les dévoyants (re-sic) du rôle purement constructif dans le sens harmonique et homogène qui donne un plaisir pur, où la délectation ne peux (re-re-sic) trouver un sommet plus haut dans le domaine des Arts plastiques. Il faut remonter aux Fenêtres (1912) sur lequel G. Apollinaire a fait le célèbre poème Du rouge au vert tout le jaune se meurt pour assister à l'éclosion de cet art complètement nouveau. » Le chapitre intitulé La contradiction de la perspective est illustré de trois croquis de perspective (une table), présentant le cubisme comme une représentation cumulant le point de vue oriental et le point de vue occidental. Le seconde moitié du manuscrit s attache plus particulièrement à l analyse de sa propre uvre, toujours à la troisième personne. A partir de 1907-1908 et de son tableau St-Séverin, Delaunay procède à une étude chronologique dans laquelle chaque année année constituant un sous-chapitre porte le titre de l un de ses tableaux. Des différences notables distinguent les deux manuscrits, notamment dans les premiers feuillets. Le nôtre comporte, aux f. 0a, 0b et 1, des plans détaillés, là où dans le manuscrit de la BnF, "des paragraphes manquent" note Francastel. Par ailleurs, le passage consacré à la critique du cinéma expressionniste et au Cabinet du Docteur Caligari de Robert Wiene (Allemagne, 1920) se situe dans notre manuscrit en marge des ff. 8-10 alors qu il se trouve parmi les premiers paragraphes de celui de la BnF. Enfin, notre version est dotée d une fin légèrement plus développée : «Conclusion : la couleur comme départ de la forme et son application à toutes les choses visuelles, son rôle au point de vue [de l ] art, [du] social et [de la] vie. Bestandsnummer des Verkäufers 0020
Verkäufer kontaktieren
Diesen Artikel melden
