Jacqueline munck (68 Ergebnisse)

Zustand: Neuf.

Couverture souple. Zustand: Très bon. Edition originale. Rétrospective Jean Puy (Roanne 1876-Roanne 1960): 5 novembre 1988-31 janvier 1989. [Jean PUY] Eric MOINET. Jacqueline MUNCK. Dijon, Éditeur Musée Déchelette, 1988. In-4 carré (21 x 21 cm), broché, couverture illustrée, 154 illustrations en noir et couleurs, 158 pages. Commissaire de l'exposition : Eric Moinet, Conservateur du Musée Déchelette avec la participation de Jacqueline Munck, Conservateur au Musée d'Art Moderne de la Ville de Paris. Table des matières Présentation, Jean Auroux, Maire de Roanne. Préface, Eric Moinet, p. 5 Introduction, p. 7 Remerciements, p. 10 Biographie, Jacqueline Munck, p. 13 L'œuvre de Jean Puy jusqu'en 1939, p. 18 Écrits et propos sur l'art d'après des lettres inédites à ses amis, p, 22 Catalogue des œuvres présentées, p. 27 Avertissements, p. 28 Liste des expositions, bibliographie, p. 157 Important catalogue. 154 toiles décrites et commentées. Quelques tâches sur la couverture. Bon état intérieur.…

paperback. Zustand: Good.

Soft cover. Zustand: Near Fine. 1st Edition. In French. Apparent First Edition (NAP). The catalog of the exhibition, richly illustrated, brings together 120 paintings, 90 graphic works (drawings, engravings, illustrated books), 25 ceramics, 30 fabrics and some clothes. Le catalogue de l'exposition, très richement illustré, rassemble 120 peintures, 90 œuvres graphiques (dessins, gravures, livres illustrés), 25 céramiques, 30 tissus et quelques vêtements. This covers have a supple white leaf-patterned with a beautiful color paste-on illustration on the front. The covers are very clean. Their condition is excellent. The only imperfections are a light crease off the top edge of the spine and a shallow dent on the top edge of the rear cover. All three page edges are perfectly clean. The book is very solidly bound from cover to cover with nicely tight pages. There are no binding issues. The inside covers and end papers are a jazzy vibrant black and white flowery pattern. They too are perfectly clean and unworn. This description applies to all the pages within the book. I'm not seeing any soiling at all. No creases. No dogeared corners. There are no markings. There are no attachments. And no one has written their name or anything else anywhere. The pages are very bright. The colors are particularly vibrant. The only imperfection is quite minor, a little bit of toning at the margins. Le Musée d'Art moderne de la Ville de Paris présente une importante rétrospective de l'œuvre de Raoul Dufy. Cet artiste, largement représenté dans les collections du musée, notamment par la monumentale « Fée Électricité » (réalisée pour l'Exposition Internationale des Arts et Techniques à Paris en 1937), n'avait pas été montré dans une institution publique parisienne depuis la mort de l'artiste en 1953. La trajectoire artistique de Dufy, qui accompagne les avant-gardes parisiennes du début du siècle, en fait un peintre très original. Très tôt, ses recherches mettent l'accent sur la couleur/lumière, sur son goût pour l'arabesque ainsi que sur de nouveaux procédés (procédé Maroger) et la redécouverte de certaines techniques (la xylographie). L'exposition met particulièrement en évidence ses remarquables séries (bords de mer, rues pavoisées, ateliers, cargos noirs, etc.) qui définissent un processus de création original. L'accent est mis aussi sur les rapports de son œuvre décorative avec sa peinture. Cette rétrospective se propose ainsi de renouveler le regard sur une œuvre qui a non seulement beaucoup séduit ses contemporains, mais qui reste aussi synonyme dans l'esprit du public d'aujourd'hui, de lumière, de couleur et d'une certaine «légèreté». The Museum of Modern Art of the City of Paris presents an important retrospective of the work of Raoul Dufy. This artist, widely represented in the museum's collections, notably by the monumental "Fair Electricity" (made for the International Exhibition of Arts and Techniques in Paris in 1937), had not been shown in a public institution in Paris since the death The artistic career of Dufy, who accompanies the avant-gardes of Paris at the beginning of the century, makes him a very original painter. Very early, his research focuses on color / light, his taste for arabesque and new processes (Maroger process) and the rediscovery of certain techniques (xylography). The exhibition highlights particularly its remarkable series (seaside, cobbled streets, workshops, black cargo ships, etc.) that define an original creative process. Emphasis is also placed on the relationship of his decorative work with his painting. This retrospective aims to renew the look on a work that has not only seduced his contemporaries, but also remains synonymous in the spirit of today's public, light, color and a certain "lightness". …

Couverture souple. Zustand: Comme neuf. TRES BON ETAT COMMENEUF.

ÉTAT : NEUF / NEW CONDITION 9782884531658 284629 7.

Hardcover without dustjacket as issued; 296 pages, in Spanish; as new condition, clean and crisp; no internal marks. Foreign shipping may be extra.

Hardcover without dustjacket as issued; 496 pages; in Spanish; new condition; still sealed in shrinkwrap; clean and crisp. Foreign shipping may be extra.

Zustand: Very Good.

Hardcover. Zustand: VG. Tan paper covered boards with teal lettering. 495 pp. Profusely illustrated in BW and color.

Hardcover. Zustand: New in shrinkwrap. Color-illustrated baords with white lettering. 293 pp. Color and BW illustrations. Catalogue of an exhibition held at the MAPFRE Foundation, Madrid, February 1- May 6, 2018. Text in Spanish.

Couverture rigide, 375 pages, 24,6 x 28,5 x 3,0 cm, FR. *Nouveau. ISBN 9782358670241. Le catalogue traite des deux courants fondateurs de l?Expressionnisme allemand, Der BlaueReiter et Brücke, de leurs points de convergence et de leurs oppositions fondamentales.Il sera composé de deux parties : dans la partie théorique, des spécialistes d?histoire de l?art expliquent les rapports entretenus par Der BlaueReiter et Brücke avec notamment, le fauvisme, la sculpture ou la musique. Des biographies des artistes accompagnent ces textes. La partie catalogue reprend le parcours de l?exposition, qui s?articule principalement autour de Kirchner, Nolde, Schmitt-Rottluff et de Kandinsky, Franz Marc et Jawlensky, soit trois cents oeuvres environ.Une telle étude n?a jamais été présentée. Toujours dans son esprit de dialogue et de confrontation entre les arts, la Pinacothèque de Paris à travers ces éditions invite à découvrir les nuances importantes et diamétralement opposées en confrontant les artistes et les oeuvres, au lieu de les présenter, comme ce fut jusqu?à présent le cas, artiste par artiste. [exposition], Pinacothèque de Paris, 13 octobre 2011-11 mars 2012 0 g.…

Soft cover. Zustand: Good. "At the age of twenty-five Derain made three visits to London in the space of ten months, between spring 1906 and early 1907. The first, 6-17 March 1906, was immediately followed by a second, from late March to April." Soft cover with lettering on the front cover and spine. Edges are rubbed. Head and tail of spine thumbed, corners are too. Binding neat. Covers bear the odd spot, scuff and scratch. This book is in good condition. *We always describe the faults of our books meticulously; they usually present better than they sound.…

Zustand: Bon. Merci, votre achat aide à financer des programmes de lutte contre l'illettrisme.

In-4 carré ( 310 X 260 mm ) de 359 pages, cartonnage sous jaquette illustrée. Illustrations dans et hors-texte. Bel exemplaire. Beaux-Arts.

Zustand: Neuf.

. . . 1 Vol. . 359 pp. Folio Mayor. Cartoné con cubiertas. . Buen estado de conservación. Texto en francés.

Zustand: Très bon. 375 pages : nombreuses illustrations en noir et en couleurs, couverture illustrée en couleurs ; 24,6 x 28,5 x 3,0 cm || Texte français || Impression 2011 || Sans aucune inscription.

Encuadernación de tapa blanda. Zustand: Nuevo. Zustand des Schutzumschlags: Nuevo.

Hardcover. Zustand: Near Fine. Zustand des Schutzumschlags: Near Fine. Near Fine hardcover in a Near Fine dust jacket. Overall a bright and attractive copy. No major signs of wear or aging. Color illustrations throughout. First Edition, First Printing with no additional printings listed. 426 pp.

Couverture rigide. Zustand: Très bon état. In-4 relié. Occasion comme neuf. in-4°.

Tapa dura. Zustand: Muy bien. Zustand des Schutzumschlags: Aceptable. 1ra edición. Libro de ocacion editado en Madrod en el año 2013 con 495 paginas. Encuadernado en tapa dura. 30x25x5. Peso. No. Libro.

Couverture rigide. Zustand: Bon. In-4, relié, 320p. Nombreuses illustrations en couleurs. Exemplaire en bon état.

Hardcover. erstausgabe. quart hardcover. tres bon etat. ungelesen, tadellos, gebundene ausgabe, farbig illustrierter original-pappband, farbige vorsätze, 491 seiten überaus zahlreichen abbildungen / non lu, impeccable, édition reliée, cartonnage original illustré en couleur, pages de garde en couleur, 491 pages de très nombreuses illustrations.…

Hardcover. Zustand: Fine. Qto., 300 pages, illustrated. unused, a Fine copy.

hardcover. Zustand: As New. Hardcover with fine dust jacket. Book is in excellent condition, text is unmarked and pages are tight.

Hardcover. Zustand: VG+. Hardback in Very Good+ condition with Very Good+ dust jacket. 9.25 X 1 X 11.75 inches. 208 pages. Quick shipping, excellent customer service. All books carefully packaged in boxes and ship with tracking information.

Couverture souple. Zustand: Comme neuf. Edition originale. Paris 2008. 1 volume/1. -- NEUF -- Broché cousu. Format in-4°( 28,8 x 23,7 cm )( 1290 gr ). ------ 323 pages . ********** "" Le Musée d'Art moderne de la Ville de Paris a présenté une importante rétrospective de l'oeuvre de Raoul Dufy. Cet artiste, largement représenté dans les collections du musée, notamment par la monumentale " Fée Électricité " (réalisée pour l'Exposition Internationale des Arts et Techniques à Paris en 1937), n'avait pas été montré dans une institution publique parisienne depuis la mort de l'artiste en 1953. La trajectoire artistique de Dufy, qui accompagne les avant-gardes parisiennes du début du siècle, en fait un peintre très original. Très tôt, ses recherches mettent l'accent sur la couleur/lumière, sur son goût pour l'arabesque ainsi que sur de nouveaux procédés (procédé Maroger) et la redécouverte de certaines techniques (la xylographie). L'exposition a mis particulièrement en évidence ses remarquables séries (bords de mer, rues pavoisées, ateliers, cargos noirs, etc.) qui définissent un processus de création original. L'accent est mis aussi sur les rapports de son oeuvre décorative avec sa peinture. Cette rétrospective se propose ainsi de renouveler le regard sur une oeuvre qui a non seulement beaucoup séduit ses contemporains, mais qui reste aussi synonyme dans l'esprit du public d'aujourd'hui, de lumière, de couleur et d'une certaine "légèreté ". Le catalogue de l'exposition, très richement illustré, rassemble 120 peintures, 90 oeuvres graphiques (dessins, gravures, livres illustrés), 25 céramiques, 30 tissus et quelques vêtements. "" ********** REF XXI.…

Couverture souple. Zustand: Comme neuf. Pas de jaquette. Edition originale.

Couverture rigide. Zustand: Comme neuf. Edition originale. Paris 2006. 1 Volume/1. -- As New -- Hardback quarto size( 27,7 x 22,5 cm )( 1855 gr ). -------- 339 pages. *************** '' Among those painters who incontestably left their mark on twentieth-century art, Bonnard rises to the top again and again. Museums, scholars and viewers regularly return to his oeuvre for reinterpretation, passionate and contradictory, of what it means to be Modern. In having followed a very personal calling--literally and figuratively interior, particularly compared to the work of friends like Matisse--Bonnard created work as innovative as any of his contemporaries. His recurring themes--the nude (both classical and erotic), the landscape, domestic life, and the self-portrait--evolve with him from the nineteenth century to the twentieth, from Paris to the south of France, alive with constant reinvention. Although for Bonnard the subject was always important, his work navigates a sophisticated dialectic between the givens of perception and memory, between the image before our eyes and all that it suggests. This substantial reference includes work from the Hermitage and the Museum of Modern Art of the City of Paris, which sponsored its publication. Contributors include Yve-Alain Bois, Sarah Whitfield, and Georges Roque. Photographs from Dina Verny and Henri Cartier-Bresson among others document the era and Bonnardís models as he saw them. '' ********************************.…