Distanz 2012 (18 Ergebnisse)

4to, 111pp. Colour illustrations. A very good paperback copy.

4to, 188pp. Colour illustrations. A near fine hardback copy in shrink wrap.

Begleitbuch zur Ausstellungen Visionäre Sammlung, Vol. 19: Jochem Hendricks im Museum Haus Konstruktiv, Zürich; John Hansard Gallery, Southhampton und The New Art Gallery Walsall (2012-2013), OBrosch., 192 Seiten, 23 x 30 cm, sehr guter Zustand. Book Language/s: German, English.

Small 8vo, unpaginated. Colour illustrations. A good, lightly edgeworn paperback copy. . Published on the occasion of the exhibition Helen Mirra: gehend (Field Recordings 1-3).

Buch. Zustand: Neu. Neuware -Michael Dannenmann (geb. 1959 in Stuttgart, lebt und arbeitet in Düsseldorf) gehört international zu den wichtigsten Vertretern der Portraitfotografie. Ihm gelingt es, im Bruchteil einer Sekunde das Wesentliche eines Menschen einzufangen - das ist große Kunst. Besonders häufig fotografiert er Künstler in ihren Ateliers. Das Wichtigste ist immer das Gesicht, und meist blickt der Portraitierte direkt in die Kamera. Günther Uecker scheint gerade erst eingezogen zu sein, Markus Lüpertz hat noch die Malerschürze um - das Geheimnis besteht aus einer Mischung aus Planung und Spontaneität. Sie macht die eigentliche Faszination der Bilder von Michael Dannenmann aus. Mit Beiträgen von Ulrich Erben und Klaus Honnef. 160 pp. Deutsch, Englisch.…

Buch. Zustand: Neu. Neuware -Michael Dannenmann (geb. 1959 in Stuttgart, lebt und arbeitet in Düsseldorf) gehört international zu den wichtigsten Vertretern der Portraitfotografie. Ihm gelingt es, im Bruchteil einer Sekunde das Wesentliche eines Menschen einzufangen - das ist große Kunst. Besonders häufig fotografiert er Künstler in ihren Ateliers. Das Wichtigste ist immer das Gesicht, und meist blickt der Portraitierte direkt in die Kamera. Günther Uecker scheint gerade erst eingezogen zu sein, Markus Lüpertz hat noch die Malerschürze um - das Geheimnis besteht aus einer Mischung aus Planung und Spontaneität. Sie macht die eigentliche Faszination der Bilder von Michael Dannenmann aus. Mit Beiträgen von Ulrich Erben und Klaus Honnef. 160 pp. Deutsch, Englisch.…

Buch. Zustand: Neu. Neuware -Sauerbruch and Hutton are unique among contemporary architects in their redefinition of colour as an essential material of architecture. The polychromatic treatment of their buildings created over the past twenty years reflect and concentrate the colours, forms and energies of the contemporary city. Simultaneously image and sculpture, ornament and text, they allow the complex technical reality of a building to disappear behind a powerful aesthetic experience. Beside Sauerbruch Hutton's renowned buildings such as the GSW Headquarters in Berlin, the Federal Environmental Agency Dessau or Munich's Brandhorst Museum, this book also shows their more recent work. Highlighting the sensual force of colour, Noshe's vibrant photographs reveal the architects' search for the expression of an architecture of sustainability that transcends both technical perfection and energy-efficient performance. Words by Jonathan Glancey, Louisa Hutton and Matthias Sauerbruch complement the photographs.; Wie kaum andere Architekten haben Sauerbruch Hutton in den 20 Jahren ihres Schaffens Farbe als Material der Architektur neu definiert. In den polychromen Fassaden ihrer Gebäude spiegeln und verdichten sich die Farben, Formen und Energien der umgebenden Stadt. Ihre Fassaden sind Schmuck und Botschaft, Bild und Skulptur zugleich. Sie vermögen es, die komplexe technische Realität eines Gebäudes hinter den sinnlichen Erfahrungen von Farbe und Raum verschwinden zu lassen.Neben berühmten Bauten wie dem GSW-Hochhaus Berlin, dem Umweltbundesamt Dessau und dem Museum Brandhorst zeigt das Buch jüngere Werke von Sauerbruch Hutton. Dabei stehen die räumliche Wirkung der Farbe und ihr Dialog mit dem Kontext im Vordergrund. Die klangvollen Fotografien von Noshe dokumentieren die Suche der Architekten nach Ausdrucksformen einer Architektur der Nachhaltigkeit, jenseits ihrer technischen Perfektion und energetischen Performance. Mit Essays von Jonathan Glancey, Louisa Hutton und Matthias Sauerbruc 240 pp. Englisch, Deutsch.…

Buch. Zustand: Neu. Neuware -Sauerbruch and Hutton are unique among contemporary architects in their redefinition of colour as an essential material of architecture. The polychromatic treatment of their buildings created over the past twenty years reflect and concentrate the colours, forms and energies of the contemporary city. Simultaneously image and sculpture, ornament and text, they allow the complex technical reality of a building to disappear behind a powerful aesthetic experience. Beside Sauerbruch Hutton's renowned buildings such as the GSW Headquarters in Berlin, the Federal Environmental Agency Dessau or Munich's Brandhorst Museum, this book also shows their more recent work. Highlighting the sensual force of colour, Noshe's vibrant photographs reveal the architects' search for the expression of an architecture of sustainability that transcends both technical perfection and energy-efficient performance. Words by Jonathan Glancey, Louisa Hutton and Matthias Sauerbruch complement the photographs.; Wie kaum andere Architekten haben Sauerbruch Hutton in den 20 Jahren ihres Schaffens Farbe als Material der Architektur neu definiert. In den polychromen Fassaden ihrer Gebäude spiegeln und verdichten sich die Farben, Formen und Energien der umgebenden Stadt. Ihre Fassaden sind Schmuck und Botschaft, Bild und Skulptur zugleich. Sie vermögen es, die komplexe technische Realität eines Gebäudes hinter den sinnlichen Erfahrungen von Farbe und Raum verschwinden zu lassen.Neben berühmten Bauten wie dem GSW-Hochhaus Berlin, dem Umweltbundesamt Dessau und dem Museum Brandhorst zeigt das Buch jüngere Werke von Sauerbruch Hutton. Dabei stehen die räumliche Wirkung der Farbe und ihr Dialog mit dem Kontext im Vordergrund. Die klangvollen Fotografien von Noshe dokumentieren die Suche der Architekten nach Ausdrucksformen einer Architektur der Nachhaltigkeit, jenseits ihrer technischen Perfektion und energetischen Performance. Mit Essays von Jonathan Glancey, Louisa Hutton und Matthias Sauerbruc 240 pp. Englisch, Deutsch.…

Sehr guter Zustand Softcover / Original kartoniert. Kein Versand aufgrund von EPR Regelungen in EU-Länder außerhalb Deutschlands. No shipping to EU countries outside of Germany due to EPR regulations.

Halbleinen : sehr guter Zustand, 71 Seiten, Ill., Text dt. und engl. ; 34 x 24 cm 820 g. Sprache: Deutsch.

Buch. Zustand: Neu. Neuware - Michael Dannenmann (geb. 1959 in Stuttgart, lebt und arbeitet in Düsseldorf) gehört international zu den wichtigsten Vertretern der Portraitfotografie. Ihm gelingt es, im Bruchteil einer Sekunde das Wesentliche eines Menschen einzufangen - das ist große Kunst. Besonders häufig fotografiert er Künstler in ihren Ateliers. Das Wichtigste ist immer das Gesicht, und meist blickt der Portraitierte direkt in die Kamera. Günther Uecker scheint gerade erst eingezogen zu sein, Markus Lüpertz hat noch die Malerschürze um - das Geheimnis besteht aus einer Mischung aus Planung und Spontaneität. Sie macht die eigentliche Faszination der Bilder von Michael Dannenmann aus. Mit Beiträgen von Ulrich Erben und Klaus Honnef.…

Buch. Zustand: Neu. Neuware - Sauerbruch and Hutton are unique among contemporary architects in their redefinition of colour as an essential material of architecture. The polychromatic treatment of their buildings created over the past twenty years reflect and concentrate the colours, forms and energies of the contemporary city. Simultaneously image and sculpture, ornament and text, they allow the complex technical reality of a building to disappear behind a powerful aesthetic experience. Beside Sauerbruch Hutton's renowned buildings such as the GSW Headquarters in Berlin, the Federal Environmental Agency Dessau or Munich's Brandhorst Museum, this book also shows their more recent work. Highlighting the sensual force of colour, Noshe's vibrant photographs reveal the architects' search for the expression of an architecture of sustainability that transcends both technical perfection and energy-efficient performance. Words by Jonathan Glancey, Louisa Hutton and Matthias Sauerbruch complement the photographs.; Wie kaum andere Architekten haben Sauerbruch Hutton in den 20 Jahren ihres Schaffens Farbe als Material der Architektur neu definiert. In den polychromen Fassaden ihrer Gebäude spiegeln und verdichten sich die Farben, Formen und Energien der umgebenden Stadt. Ihre Fassaden sind Schmuck und Botschaft, Bild und Skulptur zugleich. Sie vermögen es, die komplexe technische Realität eines Gebäudes hinter den sinnlichen Erfahrungen von Farbe und Raum verschwinden zu lassen.Neben berühmten Bauten wie dem GSW-Hochhaus Berlin, dem Umweltbundesamt Dessau und dem Museum Brandhorst zeigt das Buch jüngere Werke von Sauerbruch Hutton. Dabei stehen die räumliche Wirkung der Farbe und ihr Dialog mit dem Kontext im Vordergrund. Die klangvollen Fotografien von Noshe dokumentieren die Suche der Architekten nach Ausdrucksformen einer Architektur der Nachhaltigkeit, jenseits ihrer technischen Perfektion und energetischen Performance. Mit Essays von Jonathan Glancey, Louisa Hutton und Matthias Sauerbruc.…

OPb., guter Zustand. 197 S., 1 Bl. Publikation anlässlich der Ausstellung "Erste Anzeichen der Schwerelosigkeit" im Künstlerhaus Bremen, 17.11.2012 - 10.2.2013 und der Ausstellung "Salvaging Morse Code" im Skulpturenmuseum Glaskasten Marl, 3.3. - 12.5.2013. Texte v. Stefanie Böttcher, Georg Elben, Klara Hobza, Gregory Volk; mit vielen Abbildungen. Texte auf Englisch u. Deutsch. *-*-*-*-*-*- SHIPPING COSTS to other EU-COUNTRIES occasionally may be different than indicated (according to the weight). To OTHER COUNTRIES IN THE WORLD they may be different (sometimes less or rarely more, according to the weight). - ! ! ! ! NO SHIPPING TO USA ! ! ! ! -*-*-*-*-*-* Sprache: Englisch Gewicht in Gramm: 1010. …

Hardcover, 182 pages, ****signed by Kris Martin, 30.5 x 21.5 cm. ISBN 978942405676. The art of Kris Martin (b. Kortrijk, 1997s; lives and works in Ghent) conveys an intense experience of the finitude of life. Time is essential to this artist, whose relentless engagement with mortality and the evanescent qualities of art has defined his rising career. His works, which include installations, sculptures, photographs, drawings, writing, and sound, also inquire into the possibility of spirituality, eternity, religion, and God. Despite their melancholy and romantic aspects, they often also display flashes of skeptical humor. Martin uses found items that always bring their own history with them; or he commissions lavishly produced objects in formats ranging from the very small to the expansive. Opulently designed in collaboration with the artist, this book presents recent works as well as images of earlier works for reference purposes. With essays by Volker Adolphs, Susanne Figner, and Madeleine Schuppli, and a preface by Veit G rner. 0 g.…

1. Aufl. Jenny Holzer (geb. 1950 in Gallipolis, Ohio, lebt und arbeitet in New York) sucht in ihrer Arbeit nach Möglichkeiten, Sprache in visuelle Objekte umzusetzen. Dazu bedient sie sich verschiedener Präsentationsformen, deren bekannteste Leuchtschriften und Projektionen sind. Auf der Suche nach neuen Inhalten stieß sie Textmaterial aus den Kriegen im Irak und in Afghanistan: redaktionell bearbeitete, der Öffentlichkeit zugängliche Regierungsdokumente, darunter politische Handlungsanweisungen, Beschreibungen von Foltermethoden, Autopsieberichte sowie Aussagen amerikanischer Beamter, Soldaten und Inhaftierter. Diese nur zum Teil lesbaren, da an den meisten Stellen geschwärzten, Dokumente bilden die Grundlage für Holzers neue Gemälde, mit denen sie erstmals seit über dreißig Jahren 2010 wieder mit Malerei begann. Während die Farbe, die Größe und der individuelle Ausdruck auf die Künstlerin zurückgehen, stammen die geometrischen Formen von den unbekannten Zensierern und die noch lesbaren Textfragmente aus dem Originaldokument. Holzers subtile Eingriffe verdeutlichen, was alles nicht gesehen werden darf. Auf diese Weise funktionieren die Arbeiten auch als formalistische Kunstwerke, die unvermeidlich die lange Geschichte avantgardistischer Abstraktion wachrufen, insbesondere das Erbe des Konstruktivismus und seiner Vorstellung, dass Kunst sozialen Zwecken dienen kann. (Original-eingeschweisstes Ex. - verlagsfrisch! / new - in original wrapping) Sprache: Deutsch Gewicht in Gramm: 1200 OLeinen mit Schutzumschlag / Hardcover (cloth, with dust-jacket).…

Erstausgabe, 4°, 159 S. mit zahlreichen, teilweise ganz- oder doppelseitigen Farbabbildungen, Text von Matthias Harder in deutsch, englisch, französisch und portugiesisch, schwarzer original Pappband (Hardcover) mit metallisch rot glänzender Deckel- und Rückenbeschriftung, farbig illustr. original Bauchbinde, Zustand: die Bauchbinde mit kleinen Kantenbeschabungen und an den Ecken teils minimal knickspurig, der schwarze Einband minimal berieben, sonst ein sehr gutes, sauberes Exemplar. Sprache: por, fra, eng, deu Abholung im Ladengeschäft in Frankfurt am Main (Nordend ggü. Musterschule) möglich. Das spart die Portokosten. Pickup at the store in Frankfurt am Main (Nordend, close to Musterschule) is possible. It saves the shipping costs.…

4° OPappband. 217 Seiten mit zahlreichen Illustrationen. Texte deutsch / englisch.Sehr gutes Exemplar der seltenen Ausgabe. Sprache: Deutsch Gewicht in Gramm: 1500.

OHLn., guter Zustand. 71 S., zahlreiche Abb., Biographie/ Ausstellungsverzeichnis. Veröffentlichung anlässlich der gleichnamigen, 4. Dezember 2011 - 19. Februar 2012, Leopold-Hoesch-Museum, Düren. Mit einem Text von Patrizia Dander. *-*-*-*-*-*- SHIPPING COSTS to other EU-COUNTRIES occasionally may be different than indicated (according to the weight). To OTHER COUNTRIES IN THE WORLD they may be different (sometimes less or rarely more, according to the weight). - ! ! ! ! NO SHIPPING TO USA ! ! ! ! -*-*-*-*-*-* Sprache: Deutsch.…